LOUIS ROEDERER x DUY ANH NHAN DUC

« Ma rencontre avec Duy Anh a d’abord relevé d’un très fort attrait esthétique, un éblouissement. Au-delà de l’émotion esthétique, cet accord entre la liberté de la nature et un dessin maîtrisé résonne pour nous en profondeur. La façon dont Duy Anh magnifie les éléments très simples de la nature fait écho à la vision de Louis Roederer »— Frédéric Rouzaud, Président Directeur Général

 

« Découvrez la genèse de cette collaboration »

LA COLLABORATION

L'ARTISTE
Duy Anh Nhan Duc

Né à Ho Chi Minh, au Vietnam, Duy Anh Nhan Duc entretient depuis son enfance une relation intime avec la nature. Fruits d’inlassables cueillettes, ses installations sont une invitation à prendre le temps de regarder le monde végétal avec un œil nouveau.

Trèfle, salsifis, lichen, blé, pissenlit, et désormais la vigne, sa terre et sa roche, forment sa palette et deviennent la matière d’une œuvre sensible. Dans son atelier, l’artiste invente une nature poétique en équilibre sur la fragilité de l’instant.

PLUS QU'UNE RENCONTRE, UNE CONVERGENCE

Si la rencontre entre Duy Anh Nhan Duc et Louis Roederer a été si forte, a suscité une œuvre aussi ambitieuse, c’est qu’elle a été la convergence de deux longues marches qui se répondaient.

Mieux écouter la nature, mieux la comprendre, la respecter, la servir, en particulier avec le développement de la viticulture biologique ou des pratiques inspirées par la biodynamie depuis deux décennies afin d’obtenir la plus haute expression possible du terroir : ce travail des femmes et des hommes chez Louis Roederer trouve dans les œuvres de Duy Anh une expression artistique qui agit comme un révélateur de sa beauté.

« Il ne s'agissait pas d'une commande, rien ne m'a été demandé. Et ni la Maison Louis Roederer, ni moi ne savions à quoi nous attendre. Ces œuvres sont néés de ma rencontre avec la vigne et avec les femmes et les hommes qui la travaillent. » — Duy Anh Nhan Duc, plasticien végétal

UN COMPAGNONNAGE

Cinq œuvres sont nées du compagnonnage intime de l’artiste, des vignes et des vignerons pendant deux ans.
Une présence au plus près du travail des vigneronnes et des vignerons, de leurs savoir-faire, de leur connaissance sensible de la nature. Une perception au plus près des changements des couleurs des végétaux, de la terre.
C’est cette intimité qui a profondément nourri les cinq œuvres. Les feuilles, la peau des raisins, la craie, la terre, le ciel, les astres, le cosmos, les mains : cette année de compagnonnage a généré une « table des matières », œuvre avant les œuvres. S’il est une « utilité » à cette aventure, elle est d’abord celle-ci : dire toute la valeur, toute la beauté, toute la poésie du travail auquel chacune et chacun participe chez Louis Roederer, en co-création avec la nature.

LIGNES DE VIE
Oeuvre 1 - Septembre 2021

De loin, un bloc imposant, un monolithe, composé d’une multitude de petits blocs de craie. En s’approchant, on discerne des nervures d’or dans la craie : les lignes de vie.

Découvrez l'œuvre 1 «Lignes de Vie»

LA CRAIE COMME ALLIÉE

« La craie est la grande alliée de la vigne et du vigneron », explique Duy Anh.
A l’entendre parler devant son œuvre, on mesure avec quelle attention il a observé le vignoble et le travail des Hommes.
« La craie assure un drainage parfait du sol tout en préservant une humidité suffisante et elle apporte au végétal des minéraux qui donnent tout leur caractère au vin de Champagne. Lignes de vie met en lumière cette synergie. Ces lignes symbolisent les racines de la vigne qui courent sur la craie, une quête qui est sur toutes les lèvres des équipes qui travaillent la terre chez Louis Roederer. Ils mettent tout en œuvre pour que la vigne ait la vigueur nécessaire pour répandre ses racines en profondeur jusqu’à cette craie si convoitée ».

DES RACINES VIVANTES

Racines de la plante, les nervures d’or sont aussi les lignes des mains des vignerons, comme si, pour Duy Anh, les deux ne faisaient qu’une : toutes deux lignes de vie. Des racines vivantes. « La main par son empreinte marque l’individualité de chacun, et par le geste elle exprime le lien avec les autres et avec la terre », précise Duy Anh. « Ces racines humaines qui sont mises en lumière sur la craie évoquent le travail d’équipe au service du végétal mais aussi la transmission de génération en génération d’une philosophie et d’un savoir-faire" . Les nombreux blocs qui composent la sculpture sont autant de gestes, de soins prodigués à la terre et à la vigne, comme si chacun apportait sa pierre à l’édifice ».

« Je ne suis pas allé dans les vignes avec la casquette de l’artiste » dit Duy Anh. « Je suis allé écouter, la nature, les femmes et les hommes qui y travaillent. Et les œuvres, Lignes de Vie la première, sont nées toutes seule ».




« Elles ne sont pas tout à fait nées seules », lui répond Frédéric Rouzaud. « Tu as eu cette intelligence sensible de t’approcher au plus près, de ne pas chercher à produire artificiellement une beauté, mais simplement à révéler la beauté. Pour nous c’est très émouvant, parce que c’est ce que nous nous efforçons de faire tous les jours, en créant nos vins ».

COSMOS
Oeuvre 2 - Janvier 2022

Un impressionnant bloc de craie, comme un menhir dressé vers le ciel, mais qui serait fait non pas de la main de l’Homme mais de la main de la Terre elle-même. En son centre, un astre d’or.

Découvrez l'œuvre 2 "Cosmos"

LES RYTHMES COSMIQUES

Les deux années passées par Duy Anh dans les vignes du domaine Louis Roederer lui ont révélé l’importance des astres dans la viticulture en biodynamie pour obtenir la plus haute expression du terroir. Le lien mystérieux mais bien réel, vérifié, entre tous les éléments, l’eau, l’air, la terre, le feu, l’espace. Entre la craie des profondeurs terrestres et le ciel, entre les plantes et les astres, les phases de la lune, les mouvements des étoiles et du soleil à travers les saisons. Un lien qui doit être respecté : la taille sur le domaine Louis Roederer tient compte de la lune ascendante ou descendante, les vendanges commencent non seulement en fonction de la maturité du raisin, mais aussi de la position des astres.

UN ASTRE D'OR DANS UN BLOC DE CRAIE

Cosmos témoigne que la délicatesse, l’humilité face à la nature, n’exclut pas la puissance, une puissance presque hypnotique. La pierre est sortie telle quelle de la terre de Champagne, choisie avec soin par l’artiste, qui s’est rendu sur le lieu de son excavation. « Si j’avais voulu faire ce bloc moi-même, dit Duy Anh, je n’aurais pas pu, la forme est complètement naturelle ».
Un impressionnant bloc de craie et en son centre, un astre d’or. « Un astre d’or dans un bloc de craie », comme l’artiste décrit lui-même son œuvre, un rond parfait creusé dans la pierre, l’or d’une divinité.

« Cosmos, explique Duy Anh lui-même, parle du lien fascinant entre le monde vivant et le monde céleste. J’ai souhaité aborder par cette œuvre l’un des trois grands principes de la biodynamie qui est le fait de travailler avec les rythmes cosmiques. C’est comme si la vigne oscillait entre l’influence des astres et l’attraction des profondeurs terrestres. »

FRAGMENTS
Oeuvre 3 - Mars 2022

L’œuvre est d’une simplicité radicale, contraste entre la richesse de ce qu’elle recèle, la profondeur des thèmes qui la nourrissent, et la sobriété de son expression, sa géométrie, son économie.

Découvrez l'œuvre 3 "Fragments"

UNE ÉTERNELLE RENAISSANCE

Les Hommes le savent depuis les Égyptiens, depuis les Grecs : tout meurt et renaît.
La vigne, comme toute vie organique, est une éternelle renaissance.
Fasciné par cette décomposition/recomposition, Duy Anh a voulu garder une trace des éléments qui disparaissent au cours d’un cycle.

UNE RÉSONANCE PARTICULIÈRE

Pour Louis Roederer, le respect qu’elle exprime envers le temps, la confiance dans son éternel recommencement comme la volonté de garder la trace de ce qui est passé mais continue de vivre par le vieillissement et par le souvenir, donne à Fragments, dans sa simplicité, une résonance particulière.

« J’ai imaginé, dit-il, une composition de plusieurs tubes en verre renfermant des fragments de peaux de raisins, de pépins, de feuilles, de sarments, de terre, de craie… Leurs couleurs et leurs grains préservent le souvenir d’instants passés. C’est une manière d’illustrer l’impermanence du cycle végétal en gardant en mémoire des éléments qui disparaissent naturellement. »

MÉMOIRE DU SOL
Oeuvre 4 - Juin 2022

Mémoire du sol célèbre les jachères fleuries. Et à travers elles le respect de Louis Roederer pour le temps nécessaire à la nature pour se reposer et se régénérer.

Découvrez l'œuvre 4 "Mémoire du sol".


LA RICHESSE DE LA TERRE

Mémoire du sol donne à voir la richesse de cette terre au travers d’une sculpture qui place la vigne au cœur de la biodiversité. Les fleurs sauvages, les feuilles, les fruits, les graines composent un herbier dont la délicatesse, protégée par la résine, va traverser le temps. L'œuvre rappelle que le domaine Louis Roederer, au-delà des rangs de vignes, est constitué de mille autres plantes, d’oiseaux, d’insectes, une biodiversité qui concourt à la richesse des arômes des raisins et à la subtilité des vins.

DES CHAMPS NON CULTIVÉS, EN LIBERTÉ

Duy Anh découvre sur le domaine Louis Roederer, à côté des parcelles de vignes, des champs non cultivés, en liberté, remplis de fleurs sauvages : des jachères.

« Avant chaque nouvelle plantation des pieds de vigne, la terre est mise au repos. Pendant deux années elle prend le temps de se régénérer et de se nourrir d’un couvert végétal essentiel à la vie du sol et à la biodiversité. Au printemps, les jachères se transforment en prairies fleuries dans lesquelles la vie foisonne. Par l’humus, le sol garde en mémoire la force de tous les végétaux, fleurs, feuilles, fruits, graines, qui seront de grands alliés pour les futurs jeunes pieds de vigne».

LE CHAMP DU VENT
Oeuvre 5 - Septembre 2022

Des petits rectangles de tissus flottent au vent. Leurs teintes ont été obtenues à partir des feuilles, des peaux de raisin et de la terre. Camaïeu d’une rare délicatesse de jaunes, de roses, de gris, de bruns et de verts.

Découvrez l'œuvre 5 "Le Champ du vent".


LA BEAUTE SILENCIEUSE DES VIGNES EN DORMANCE

"Le champ du Vent, dit Duy Anh, célèbre la beauté silencieuse des vignes en dormance". L’hiver, la sève descend dans les racines pour se concentrer dans les parties vitales de la plante et affronter le froid. Temps suspendu entre le moment faste des vendanges et le recommencement d’un cycle, la renaissance du printemps.

REMERCIER LA TERRE

"Pendant cette parenthèse, explique Duy Anh, j’ai imaginé une façon de remercier la terre et les éléments pour la récolte qui vient d’être faite, et les honorer pour un prochain cycle clément. À cette saison, la vigne a perdu ses feuilles, seuls les bois subsistent, cela m’a donné envie d’apporter des couleurs dans ce paysage monochrome". Ces couleurs qui flottent au vent expriment aussi tout l’entrain des vignerons au cours des vendanges, leur joie du travail accompli, célébré par le traditionnel dîner de clôture dit du « Cochelet ».

Pour les femmes et les hommes de Louis Roederer, ce Champ du vent est une ode à la nature, une cérémonie de remerciement aux éléments, la terre, la vigne, le ciel, l’eau, qui créent les raisins d’où naissent les vins, une façon de dire leur émerveillement devant la magie, toujours recommencée, de la nature.